La Comunidad de Madrid ha presentado este jueves la 17ª edición del Festival Suma Flamenca, una cita que este año estará dedicada a la capital como epicentro histórico del arte jondo. Bajo el lema Madrid flamenco, esta cita cultural reunirá 41 espectáculos con un total de 195 artistas de la guitarra, el cante y el baile, entre los que destacan Mayte Martín, Carmen Linares, María Pagés, Jesús Carmona, Tomatito, Rafael Riqueni y Esperanza Fernández.

Este año se celebrará del 18 de octubre al 6 de noviembre en ocho escenarios de la capital y siete municipios de la región, además de un homenaje al productor musical Mario Pacheco y otro al guitarrista Manolo Sanlúcar, recientemente fallecido.

Concretamente, en Torrejón de Ardoz, se podrá disfrutar del espectáculo ‘Canciones al oído’ de la cantaora Sandra Carrasco y del guitarrista José Luis Montón. Será en el Teatro José María Rodero el próximo 30 de octubre a las 19:30 horas, aunque más adelanta se anunciará la venta de entradas.

‘Canciones al oído’, el nuevo espectáculo de Sandra Carrasco y José Luis Montón, es una propuesta intimista en la que estos dos artistas, referentes internacionales del flamenco, nos plantean la necesidad de contar las cosas más allá de la música, con palabras cercanas, como un susurro al oído.

El maestro Montón destaca en su faceta como compositor por su constante búsqueda con la que fusionar su música con otros estilos, con los que conversar desde su raíz flamenca. Esa es su historia, plasmada en Canciones al oído, donde el primer filtro es siempre el corazón y ser fiel a uno mismo, y en el que Sandra Carrasco nos regala su torrente de personalidad fuera de horma y su increíble habilidad para lograr que parezca fácil lo difícil, afinando perfecto, sin presumir, con esa alma que tiene cantando las preciosas canciones compuestas e interpretadas por José Luis Montón.

Guitarrista y compositor, desde sus inicios recibe diversos galardones de prestigio, como el primer premio en certámenes internacionales de Barcelona y Nimes, o la Copa Teatro Pavón del Círculo de Bellas Artes de Madrid. En 2003 y 2004 obtiene sendos premios a la mejor música original para danza del Certamen coreográfico del Teatro Albéniz de Madrid.

En 2006 estrena en la XIV Bienal de Flamenco de Sevilla el espectáculo De la felicidad, junto al violinista Ara Malikian, cuyo disco fue galardonado con el premio al mejor álbum de nuevas músicas en la X edición de los Premios de la Música. Entre 2010 y 2014 publica su serie de discos de Flamenco Kids, en los que participan artistas de la talla de Carmen Linares, Rosalía, Javier Ruibal y Tomasito. En 2012 graba su disco Solo guitarra con el prestigioso sello ECM, convirtiéndose en el primer músico español en grabar como solista con esta discográfica, un referente internacional.

Ha colaborado con artistas destacados del panorama internacional del flamenco como Mayte Martín, Pitingo, Miguel Poveda, Antonio Canales, Belén Maya, Rafael Amargo, Alfredo Tejada, Clara Montes, Rosalía, Olga Pericet o el director del Ballet Nacional, Antonio Najarro, con el que participa con sus composiciones musicales en La romería de los cornudos, coproducido por la Fundación Juan March y el Ballet Nacional de España. También ha colaborado en Flamenco on ice, junto al patinador español campeón del mundo y de Europa de patinaje sobre hielo Javier Fernández, y en Zincalí, producido por el histórico tablao flamenco El Corral de la Morería.

En 2018, junto al actor Antonio Campos y el director Lluis Elias, estrena El lazarillo de Tormes, nominada a los Premios Max de Teatro de 2019. En junio de ese año estrena en Nueva York, de nuevo junto a Antonio Campos, El universo de Lorca y, en 2020, La celestina. Ha participado en las bandas sonoras de películas como Ocho apellidos catalanes, El niño o El hombre que mató a Don Quijote, de Terry Gillian, cuya canción fue nominada en los premios Goya de 2019.

De su extensa discografía cabe destacar sus discos Flamenco & Classica (2021), en el que han participado artistas flamencos como Miguel Poveda, Pitingo, María Toledo, Sandra Carrasco, Rocío Marquez o Rosario «La Tremendita», y Flamenco Kids (2012 y 2014), en el que le acompañan, entre otros, Carmen Linares, Javier Ruibal y Rosalía. Su última grabación es Canciones al oído.

Nacida en Huelva, la maestra Adelita Domingo inicia a Sandra Carrasco en el canto en la Alameda de Hércules de Sevilla. Gana numerosos concursos de fandangos de Huelva y cursa becada en la Fundación de cante flamenco Cristina Heeren en Sevilla. Estudia bachillerato de arte y la diplomatura de magisterio musical en la Universidad de Huelva. Sus comienzos profesionales son cantando para artistas como Arcángel, El Pele, Manolo Sanlúcar, Miguel Poveda y Estrella Morente, entre otros.

Llega a Madrid en 2007 para formar parte del musical Enamorados anónimos, creado por José María Cámara y Javier Limón junto a Blanca Li. Con Javier Limón y EMI Music graba su primer álbum, Sandra Carrasco. A raíz de esta grabación conoce a Anoushka Shankar, con la que gira a nivel mundial durante tres años, y al bajista israelí Avishai Cohen, con el que canta en el Olympia de París. Con Estévez-Paños y Compañía gira por Europa con el espectáculo 220 voltios y con Romances, dirigida por Juan Kruz, que gana un Giraldillo en la Bienal de Sevilla a la mejor dirección escénica.

A finales del 2013 empieza a hacer giras internacionales con Flamenco hoy, de Carlos Saura, producido por Julio Martí, quien le graba su segundo álbum con Warner Music Spain titulado Océano. Disco que se estrena en el Teatro Lope de Vega de Sevilla, donde recibe una gran ovación de público y prensa. Colabora con el bajista camerunés Richard Bona en el espectáculo Flamenco project, haciendo presentaciones en Madrid, Sevilla, Barcelona y París. Es pionera cantando con la organización Música en Vena, oenegé que intenta instaurar la música en todos los hospitales de España como una necesidad de curación.

En 2015 comienza a grabar su tercer álbum titulado Travesía, un disco políglota y que a finales de 2017 fue considerado uno de los mejores 100 discos de España. En 2016 sale el disco A Galeano, donde ella es la única voz de este álbum de literatura y flamenco.

Presenta Electra, una tragedia griega dirigida por el coreógrafo y bailarín Antonio Ruz para el Ballet Nacional de España, siendo Sandra la voz principal de esta obra, que sigue en activo. En mayo de 2018 se estrena en el cine español grabando el tema principal de la banda sonora de Animales sin collar. El 1 de enero de 2019 ofrece ante más de 3.000 personas el concierto de año nuevo en Tenerife acompañada por la Big Band de Canarias. El 1 de agosto de 2019 se estrena la pieza Homenaje a Canalejas de Puerto Real, obra que forma parte de su cuarto disco de flamenco El belingonero flamenco, que se estrena en Suma Flamenca en 2020 en Madrid. En 2021 graba Canciones al oído junto a José Luis Montón.

La consejera de Cultura, Turismo y Deporte, Marta Rivera de la Cruz, que ha participado hoy en la presentación de la programación en los Teatros del Canal, acompañada por su director artístico, Antonio Benamargo, ha subrayado que “con 15 estrenos absolutos y 13 estrenos en Madrid, este festival convierte a la capital de España en el epicentro del flamenco”. “Madrid ha sido un agente catalizador de todas las manifestaciones artísticas a lo largo de la historia, siendo la Meca del flamenco, el lugar al que los artistas siempre han querido llegar por ser un lugar de aprendizaje, intercambio de experiencias y consagración”, ha enfatizado.

Esta nueva edición de Suma Flamenca conjuga los tres lenguajes del arte jondo: el cante, la guitarra de concierto y el baile. Aunque el grueso de la programación se desarrolla en la ciudad de Madrid, la voluntad descentralizadora lo extiende a tres municipios de la región: San Lorenzo de El Escorial (Real Coliseo Carlos III), La Cabrera (Centro Comarcal de Humanidades Sierra Norte) y Rascafría, en el

Real Monasterio de El Paular, además de las galas flamencas que se celebrarán en espacios de la Red de Teatros de la Comunidad de Madrid.

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